ARTEQUEACONTECE
19Set
Apresentando Ai Weiwei, Huang Yong Ping, Wang Guangyi, Xu Bing, Yue Minjun e mais, Legacies of Exchange: Chinese Contemporary Art da Yuz Foundation reúne obras de arte contemporânea chinesa criadas em resposta ao comércio internacional, conflito político e artístico global troca. Retirado da coleção estimada de arte contemporânea do Museu Yuz, Legacies of Exchange destaca encontros, intercâmbios e colisões entre a China e o Ocidente. Esta exposição é parte da parceria contínua do LACMA com o Museu Yuz em Xangai, China, um esforço conjunto para criar exposições colaborativas e fornecer a ambos os museus maior acesso a uma coleção mais diversificada de obras de arte.
LACMA - Yoshitomo Nara
5905 Wilshire Blvd Central LA
Abr 1 - Jan 2
Yoshitomo Nara está entre os artistas japoneses mais queridos de sua geração. Seus retratos amplamente reconhecíveis de figuras ameaçadoras refletem os encontros cruéis do artista com seu eu interior. Um viajante peripatético, a obra de Nara se inspira em uma ampla gama de recursos - memórias de sua infância, música, literatura, estudando e morando na Alemanha (1988-2000), explorando suas raízes no Japão, Sakhalin e Ásia, e arte moderna de Europa e Japão. Abrangendo mais de 30 anos, de 1987 a 2020, Yoshitomo Naravê o trabalho do artista pelas lentes de sua paixão de longa data - a música. Apresentando capas de álbuns, Nara começou a colecionar quando adolescente, pinturas, desenhos, esculturas, cerâmicas, uma instalação que recria seu estúdio de desenho e esboços de ideias nunca antes exibidas que refletem o olhar empático do artista. Esta exposição mostra o processo conceitual de Nara . Um dos principais destaques será Miss Forest , uma escultura de bronze…
MOCA - Jennifer Packer
250 S Grand Ave Downtown Los Angeles
Jul 1 - Fev 21
Nos últimos cinco anos, a artista radicada em Nova York Jennifer Packer tem recebido aclamação crescente por seus retratos e quadros alegóricos, incluindo uma série de naturezas mortas florais comemorativas. Renderizados em um estilo lírico virtuoso e intensidade em camadas, os desenhos e telas de Packer superam as representações de intimidade, incorporação e perda. Eles marcam uma nova direção importante na pintura figurativa e foram apresentados com destaque na Bienal de Whitney 2019. Organizada pelo Curador Sênior do MOCA, Bennett Simpson, esta exposição apresenta trabalhos novos e recentes de Packer e é sua primeira exposição na Costa Oeste.
CAAM - April Bey
US South Los Angeles Los Angeles
Mai 26 - Jan 16
Em Atlantica, região de Gilda,Primeira exposição individual de April Bey em um museu em Los Angeles, o artista interdisciplinar bahamiano-americano apresenta uma instalação imersiva que explora o abraço histórico dos negros americanos de viagens espaciais e visão extraterrestre - um movimento cultural que remonta ao final dos anos 1960 e posteriormente denominado Afrofuturismo. Através desta lente Afrofuturista, Bey reflete sobre assuntos como queerness, feminismo e cultura da Internet em quadros vibrantes que combinam plantas vivas, vídeo, música, fotografia e pinturas e tecidos de mídia mista de grandes dimensões. A artista se posiciona como uma alienígena do planeta Atlântica, enquanto sua missão na Terra é observar e relatar como uma agente secreta. Este mundo imaginário e seu interesse geral em contar histórias vêm de seu pai, que contaria suas histórias de infância usando narrativas alienígenas para ilustrar como os negros eram afetados nos Estados Unidos e…
The Getty - Mario Giacomelli
1200 Getty Center Dr Brentwood
Jun 29 - Out 10
Nascido na pobreza e em grande parte autodidata, Mario Giacomelli se tornou um dos principais fotógrafos da Itália. Depois de comprar sua primeira câmera em 1953, ele começou a criar retratos humanísticos de pessoas em seus ambientes naturais e abstrações dramáticas das paisagens. Ele continuou a fotografar em sua cidade natal, Senigallia, na costa adriática da Itália, por quase cinquenta anos. Renderizadas em preto e branco de alto contraste, suas fotografias são frequentemente corajosas e cruas, mas sempre intensamente pessoais.
Hauser & Wirth - Lorna Simpson
901 E 3rd St Downtown Los Angeles
Set 14 - Jan 10
A primeira exposição de Lorna Simpson na Hauser & Wirth Los Angeles - 'Everrrything' - ocupará as galerias North e o pátio ao ar livre do complexo do Downtown Arts District da galeria com novas esculturas, pinturas e colagens. Expandindo sua série Ice criticamente admirada, as novas pinturas de Simpson atraem os espectadores com camadas de paradoxos, entrelaçando dicotomias de figuração e abstração, passado e presente, destruição e criação. As colagens em exibição continuam a exploração contínua da artista do meio por meio de sua apropriação e reimaginação de imagens de edições vintage das revistas Ebony e Jet, que foram fontes integrais para Simpson na última década. Os novos trabalhos em exibição revelam as maneiras pelas quais a prática multidisciplinar e multivalente de Simpson implanta com exclusividade a metáfora, a metonímia,
10Out
Hammer Museum - No Humans Involved
10899 Wilshire Blvd Westwood
Out 10 - Jan 9
Em 1992, a acadêmica e teórica jamaicana Sylvia Wynter escreveu um texto seminal intitulado “'Nenhum Humano Envolvido': Uma Carta Aberta aos Meus Colegas”. O título se refere a um código interno que foi usado pelo Departamento de Polícia de Los Angeles, geralmente em relação a casos que envolviam desproporcionalmente anjos negros e pardos, frequentemente identificados como profissionais do sexo, membros de gangues ou traficantes de drogas. O código se tornou de conhecimento público em 1992, logo após o julgamento e absolvição final dos quatro policiais acusados ​​de uso de força excessiva no espancamento brutal de Rodney King. Em sua carta aberta, escrita a seus colegas como um apelo à ação, Wynter argumenta que a academia é parcialmente culpada por este evento horrível e suas consequências, que mudaram para sempre a paisagem cultural e social de Los Angeles, porque as instituições acadêmicas defendem e disseminam construções problemáticas de raça,…
01Jul
Fowler - Photo Cameroon: Studio Portraiture, 1970s-1990s
Fowler Museum 308 Charles E Young Dr N
Jul 1 - Dez 4
Photo Cameroon: Studio Portraiture, 1970s-1990s apresenta mais de 110 imagens em preto e branco de Jacques Toussele, Joseph Chila e Samuel Finlak. Esses fotógrafos trabalharam na era pós-independência, durante décadas consideradas o auge da fotografia de estúdio nos Camarões. Selecionadas de fontes de arquivo, as imagens revelam o dinamismo do espaço do estúdio - onde os fotógrafos tiraram fotos para documentos de identidade exigidos pelo governo, bem como retratos individuais dos mesmos membros da comunidade. Os próprios assistentes sabiam que, ao escolherem tipos específicos de vestimenta, adereços e poses, eles poderiam revelar algo de suas afiliações culturais, políticas e religiosas, preferências musicais, relacionamentos importantes, vocações, atividades de lazer ou mais. As fotos acabaram coladas em álbuns de família, emolduradas em salas de estar, compartilhadas entre amigos e enviadas a parentes distantes .